Fotografie Kunstwerke: hell, farbe und dateien
Vereinfachen des Schießplatzes
Platzieren Sie die Arbeit in neutraler Umgebung; ein gemusterter Hintergrund oder hell gefärbte Wand kann sowohl Ihre Wahrnehmung der Farbe als auch die Reaktion der Kamera beeinflussen. Halten Sie zweidimensionale Arbeiten so flach wie möglich und positionieren Sie die Kamera in der Mitte, parallel zur Oberfläche des Werkes. Wenn eine Ecke schmaler aussieht als eine andere, gibt es perspektivische Verzerrung. Anstatt Ihr Telefon sehr nah zu bewegen und sich auf eine Weitwinkel-Ansicht, Schritt zurück ein wenig; digitale Zoom fügt nicht Detail. Sichern Sie die Arbeit, unterstützen Sie die Kamera und verwenden Sie einen kurzen Selbstwerter, um die Bewegung zu reduzieren, die durch Berührung des Verschlusses verursacht wird.
Erweichen Sie das Licht und die Uhr für Reflexionen
Direktes Sonnenlicht oder eine einzelne harte Lampe kann starke Blendung auf einer Oberfläche erzeugen. Beginnen Sie mit einer breiten, weichen Lichtquelle. Wenn Sie ein glänzendes Gemälde fotografieren, passen Sie die Winkel der Lichter und Kamera an, um Reflexionen zu kontrollieren; Malerei Blende nachher kann das Werk falsch darstellen. Zwei Lichter verschiedener Farben zu mischen, macht die weiße Balance härter zu verwalten. Für Skulptur kann sanfte Seitenbeleuchtung helfen, Volumen zu beschreiben. Wenn Sie das Licht einstellen, überprüfen Sie, ob Details in den hellsten und dunkelsten Bereichen sichtbar bleiben.
Farbe und Belichtung konsistent halten
Automatische Filter, Verschönerung und übermäßige Sättigungseinstellungen können für die Dokumentation von Kunstwerken ungeeignet sein. Halten Sie die weiße Balance und Beleuchtung so konsistent wie möglich innerhalb einer Serie. Wenn Sie eine graue Karte oder ein zuverlässiges Farbziel haben, enthalten Sie es in einem ersten Referenzrahmen, um den Vergleich zu erleichtern; gewöhnliches weißes Papier ist keine neutrale Referenz in jeder Situation. Erkennen Sie, dass Bildschirme die Farbe anders anzeigen, und versuchen Sie nicht, die Arbeit lebendiger aussehen zu lassen, als es in Person tut. Editing sollte gemessene Korrekturen an der Fotografie vornehmen, nicht neue Textur oder Details zum Kunstwerke hinzufügen.
Wählen Sie das Friaming und Details
Das Hauptbild sollte die vollständigen, klar definierten Grenzen der Arbeit zeigen. Sie können unnötigen Tisch oder Wandraum über eine Leinwand hinaus fruchten, aber nicht in den lackierten Bereich oder seine Zusammensetzung schneiden. Ein einziges sauberes Hauptbild ist ein nützlicher Ausgangspunkt für eine zweidimensionale Arbeit. Für Skulptur, Keramik, Weben und andere Arbeiten, die Informationen über Volumen oder Oberfläche benötigen, fügen Sie verschiedene Ansichten, eine Textur Nahaufnahme und Skaleninformationen hinzu. Stellen Sie keine Detailaufnahme vor, als ob es das gesamte Stück zeigt. Wenn der Rahmen im Verkauf enthalten ist, erklären Sie dies neben einer separaten gerahmten Ansicht.
Halten Sie eine Archivkopie und eine Web-Version
Speichern Sie die hochwertigste Originaldatei separat und halten Sie ein Backup. Erstellen Sie eine neue Kopie von ihm für das Web; wiederholt wieder die gleiche komprimierte Datei kann Qualität reduzieren. Wählen Sie die Pixelabmessungen für den beabsichtigten Einsatz und prüfen Sie das komprimierte Ergebnis bei 100 % Vergrößerung. Formate wie WebP oder ein entsprechendes JPEG werden je nach Arbeit unterschiedlich ausgeführt; eine feste Dateigröße ist für jedes Bild nicht richtig. Vor dem Upload, entfernen Sie unnötige Standort-Metadaten, wählen Sie einen beschreibenden Dateinamen und schreiben alternative Text, die blinden und Low-Vision Besuchern hilft, das Bild zu verstehen.
Was lernen Sie in diesem Tutorial?
- Fotokunstwerk mit minimaler Verzerrung und Blendung
- Das Hauptbild aus Detailaufnahmen herausgeben
- Reservieren Sie die Originaldatei und bereiten Sie eine separate Web-Version vor
Anwendung der Werkstatt
Erstellung eines Kunstwerkes für die Veröffentlichung
- Fotografieren Sie ein Kunstwerk vor einem neutralen Hintergrund unter ausgewogener Beleuchtung.
- Für eine zweidimensionale Arbeit überprüfen Sie, ob die Kamera parallel dazu ist; für ein dreidimensionales Arbeiten überprüfen Sie, dass mindestens drei Standpunkte es angemessen beschreiben.
- Reservieren Sie die Originaldatei und erstellen Sie eine Webkopie, vergleichen Sie feines Detail vor und nach der Kompression.
- Bereiten Sie den Titel, Künstler, Jahr, Medium, Dimensionen und eine kurze alternative-Text Beschreibung vor.
Eine Archivdatei, ein Webbild und komplette Bilddetails.
Bewerten Sie selbst
Was ist der Unterschied zwischen der Entfernung unnötiger Margen und dem Ernten des Kunstwerkes?
Die erste entfernt die Umgebung; die zweite kann einen Teil der eigenen Zusammensetzung und Informationen des Werkes entfernen.
Warum halten Sie die Originaldatei?
Damit zukünftige Versionen für unterschiedliche Größen und Anwendungen aus einer besseren Quelle hergestellt werden können.
Materialien, die Sie benötigen
- Telefon oder Kamera
- Stabile Unterstützung
- Neutraler Hintergrund
- Soft Lichter
Ungefähre Zeit zum Lesen und die erste Übung; Trocknung, Feuerung und Wiederholungspraxis sind nicht enthalten.