Sculpture: masse, espace et équilibre
L'espace vide est un matériau, aussi
Ne décrivez pas une sculpture seulement par son contour extérieur. Les ouvertures entre les membres, les trous, les écarts entre les surfaces pliées et l'espace pour se déplacer autour de lui font également partie du design. La même quantité de matériau peut être comprimée en masse solide ou ouverte dans une structure plus étendue. Plutôt que de supposer qu'on est mieux, considérez comment chacun sert le sentiment que vous voulez exprimer. Déplacez-vous lentement autour de votre petit modèle. Si un espace qui fonctionne à l'avant disparaît du côté, demandez si c'est un choix intentionnel.
Ajout, soustraction et montage
Dans la modélisation, vous développez une forme en ajoutant du matériel ou en le déplaçant; dans la sculpture, vous retirez du matériel d'une masse existante. Dans l'assemblage, les relations entre les parties, et si leurs connexions restent visibles, deviennent partie intégrante du design. Vous n'avez pas besoin de pierres lourdes, d'équipement de coulée ou de machines à découper pour une première expérience. Papier, carton et argile de modélisation appropriée vous permettent de tester rapidement les décisions. Lorsque vous passez en pleine production, chaque matériau a des exigences de manipulation, de travail et de soins différentes. Une mince connexion qui fonctionne dans un petit modèle peut ne pas avoir la même force à une plus grande échelle.
Considérer l'équilibre visuel et structurel
L’équilibre visuel est le sens du poids que les parties créent pour un spectateur; l’équilibre physique est la capacité de l’objet à rester debout. Ils ne sont pas les mêmes. Un petit élément sombre peut dominer visuellement sans aider à stabiliser la structure. Pour votre premier modèle, utilisez une base large et de niveau et supportez les connexions porteuses. N'affichez pas un modèle qui wobble ou tombe lorsque légèrement touché. Les travaux importants ou lourds nécessitent une évaluation professionnelle de l'ancrage, du support structurel et de la sécurité des visiteurs.
Surface dirige la lumière
Les surfaces lisses, rugueuses, brillantes et mates apparaissent différentes sous la même lumière. Plutôt que d'ajouter de la texture partout, utilisez-le pour créer une transition ou un accent. Regardez votre modèle sous la lumière d'un côté, puis changez la direction de la lumière. Observez comment les ombres révèlent de petits rebondissements et des zones surélevées. L'éclairage qui fonctionne bien pour une photographie peut ne pas être suffisant pour les visiteurs se déplaçant dans une exposition. Considérez les choix de surface en termes d'effet tactile, d'éclairage et de comment le matériel peut être nettoyé.
Échelle, réglage et documentation
Placer une silhouette humaine en papier à côté de la forme peut vous aider à imaginer son échelle. Le travail sera-t-il rencontré sur une table, sur un pied ou sur le sol? A quelle hauteur le spectateur le verra, et combien d'espace restera-t-il autour de lui? Les réponses influencent la forme. Photographier le modèle complété de l'avant, du dos et des deux côtés sous un éclairage cohérent, et ajouter une fermeture. Enregistrez la hauteur, la largeur et la profondeur séparément dans les détails de l'oeuvre. Si la plinthe fait partie de l'œuvre, indiquez ceci et donnez ses dimensions séparément.
Que vas-tu apprendre dans ce tutoriel ?
- Conception de masse solide et espace négatif ensemble
- Évaluer une forme de plusieurs points de vue
- Explorez l'équilibre et l'échelle dans un modèle sûr et petit
Application de l ' atelier
Une sculpture construite autour d'un espace
- Choisissez soit “encounter” ou “balance” et faire trois petits croquis.
- Utilisez l'argile de carton ou de modelage pour faire un modèle pas plus de 20 cm de haut, avec un espace clairement défini à son centre.
- Inspectez-le de quatre points de vue et assurez-vous que l'espace lit clairement d'au moins deux d'entre eux.
- Vérifiez sa stabilité, prenez quatre photographies et écrivez une description unique du design.
Un petit modèle sûr, des photos de quatre points de vue et des détails d'oeuvres y compris les dimensions.
Évaluez-vous
Pourquoi l'équilibre visuel et l'équilibre physique devraient-ils être évalués séparément?
L'impression de poids diffère du centre de gravité réel et du comportement des connexions structurelles.
Que peut-on manquer lorsqu'une sculpture est jugée d'une seule photographie?
Sa surface arrière, sa profondeur, ses ouvertures et les relations changeantes entre les formes que le spectateur se déplace.
Matériaux dont vous aurez besoin
- argile de carton ou de modélisation
- Une petite base de niveau
- Règle
- Caméra de téléphone
Temps approximatif pour la lecture et le premier exercice; séchage, cuisson et répétition pratique ne sont pas inclus.